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《大象起步当车》在2020年拿下了第39届香港电影金像奖最好亚洲华语电影。2018年金马电影学院结业式上明星风采，侯孝贤对它的艺术成立连连称奇。
胡波导演的这部不凡的首部作品同期亦然遗作，正缓缓成为华语电影乃至这个期间的一个里程碑。这是一部很值得反复试吃、深切讨论的电影。
咱从现实宗旨电影表面这儿运行说，预计一下电影《大象起步当车》的视听语言咋把物资现实给还原了，即是想能更好地搞懂和拓宽电影语言的叙事体系。
克拉考尔在《电影的人道：物资现实的还原》这本书里讲，只须影片去记载并展现物资现实了，那它才略算是信得过的影片。
克拉考尔的表面把造型和写实说成是正题跟反题的干系，由此造成了一种完全用写实宗旨来评判电影的秩序。
若是按这个秩序来说，电影史上多样千般的影片齐没啥“电影性”。而作为现实宗旨电影表面的代表东谈主物，克拉考尔的这种见解，执行上是源自他的形而上学不雅念。
他认为科学发展的奏效使得不雅众和物资全国的干系变得提议且异化了。电影的作用则是引颈不雅众操心那参差且未加修饰的物资全国，填补两者之间的谬误，从而终了一种精神层面的“回话”。
这样说吧，电影《大象起步当车》凭借很有格调的视听语言，把某种日常生计以及全国原来的样式给完好呈现出来了。而且呢，这种跟确凿全国的濒临感，还能让东谈主去探索我方的心灵，反想我方，把某种精神危急给处理掉。
胡波这个导演可不一般。在电影《大象起步当车》里，他没搞那些花里胡梢的电影手法，而是接纳了一种极端原始、很有力儿的纯正抒发模式，通过极富创意的视听语言，给不雅众展现了一个乱糟糟、没啥但愿、私欲到处泛滥的社会近况。
若是说《大象起步当车》让东谈主感动的地方在于它的主题，那起初打动咱们竟然定是它的视听语言。胡波在这部影片里，把长镜头、浅焦镜头、心思配乐、不祥对白、本领流程结构、无画面附加手段剪切这些视听元素齐给用上了，让影片的内容和状貌达到了很高的结伙程度。
【叙事分析：夹杂多义的现实】
巴赞与克拉考尔均为现实宗旨电影表面的代表者，他俩齐认为电影的实质是对现实给以客不雅呈现。不外，有所区别的是，克拉考尔的意图是对某类影片进行评价并加以提倡。
他不赞同传统的情节见解，主张让故事当然发展，守护生计原来的样式，即是说影片叙事的复旧并非因果逻辑，而是“本领的程度”。巴赞在对罗西里尼的《游击队》进行分析时，把这种叙事结构叫作念“本领流程结构”。
快要 4 个小时的《大象起步当车》，整部片子用 70 多个长镜头串联起来，迟缓呈现出韦布、王金、于城、黄玲这 4 个东谈主物在一天当中确凿的“本领历程”。这片子有 4 个东谈主物，4 条叙事线。
导演把大家一块儿去满洲里看大象作为结束，将四个东谈主物的故事串了起来，不外故事的股东不是靠一环扣一环的因果干系：结束的时候，于诚没和王金、韦布、黄玲沿路去满洲里，跟这三东谈主一块去的是王金刚下学的外孙女。
原来拿定主意不去满洲里的王金，就因为韦布说了句“那去瞧瞧呗”，就改革了行程……东谈主物和故事的安排显得随心且当然，好像这系数的一切并不是导演刻意安排的，而是敷衍截取的普通东谈主浮浅生计的片断。
这种按照本领流程来叙事的结构，使不雅众在看电影时，对“确凿的原生状态”有所赢得，从而产生了热烈的临场感和压抑感。
在巴赞的不雅点里，电影只须“呈现”出来，就约略标明主题乃至更浮浅的好奇。在长达230分钟的影蓦地长里，现实的阻止和迷蒙，东谈主物的倒霉和复杂，齐随着本领迟缓呈现开来……
从《大象起步当车》中，不雅众能看到不少东西，感受也挺多的。他们既能察觉到生计的颓唐、人命的虚无，也能和会到东谈主生实质是绝望和但愿相互交汇的。
【视听解读：高度纪实的追求】
《大象起步当车》这部电影，其最为超越的视听特质是连气儿的长镜头。不外呢，有的东谈主挑长通顺镜头，有的东谈主选长固定镜头，这两种镜头状貌展现出来的艺术格调分离挺大。
侯孝贤可爱用长固定镜头来体现他“‘搞意境’而非‘搞事件’”的电影好意思学理念，他电影里的长镜头是内敛且温馨的。不外，就算齐挑长通顺镜头来用，展现出来的恶果也不通常。
《路边野餐》的导演是毕赣，他最让东谈主忘不了的即是他的“一镜到底”，而他的这个“一镜到底”展现的是现实和虚幻的相互交融，有一种像梦通常闲适迷东谈主的好意思感。
跟他一双比，胡波电影里的长镜头就比拟原始和有冲劲儿。在《大象起步当车》里，影相机随着4个东谈主物束缚地走啊、跑啊，把破旧的学校、脏兮兮的街谈、乱糟糟的车站、旷费的意境这些具体空间齐给记载下来了。
还记载了初中生争吵后不注意伤东谈主、离婚的情侣侵略见面、仙女拿棒打师母、老东谈主被东床“好言哄着”赶落发门这类极其确凿的情景。虽说导演在处理暴力画面时比拟克制，不外对确凿情况的留存照样有着轰动东谈主心的作用。
《大象起步当车》在对高度纪实的追求方面，还表目下对东谈主物确凿心思的培养上。通过长镜头，让演员在压抑的环境里待较长本领，这样一来，不竭积贮的情谊力量便具有了很强的原始冲击力。
《大象起步当车》独到的全片格调是通过长镜头的勾通期骗造成的。那种豪阔气味感的长镜头所带来的热烈临场感，能让电影构建的时空在每个不雅众的脑海中成为无比确凿确当下。
不外呢，导演在使用长镜头的时候是有所节制的，不会硬要把长镜头一直守护下去。在这部影片里，韦布和他的同伴李凯第一次出头，是通过两段长镜头来呈现的：
一齐长镜头紧随着拍两东谈主讲话，一直到李凯从包里拿出从家里偷来的手枪，这个长镜头在过肩近景处截止，那时李凯站在韦布对面，拿枪顶着我方脑袋。
若是这会儿为了让镜头时长够，那确定会把导演营造的那种现场嗅觉给碎裂掉。是以，导演很果断地把这儿给断开了，从韦布的响应镜头运行，插驾驭一个长镜头。
刻意去守护镜头的状貌，这不该是导演的场合，也不是导演的场合，影片格调的造成虽是成心的，但也确定得贴合当然。
【揭示脸色的浅焦镜头】
很多艺术电影会选大景深和长镜头，为啥呢？就因为把这俩搁一块儿，能最大程度地让时空的完整性给保住。
然而，另一位UD选手120近来也是状态颇佳，虽然之前他对Happy是连战连败，但他并没有放弃努力。Bcup S12决赛，120成功完成对欧皇的复仇，郭子终于硬起来了！
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跟大景深相背的浅焦镜头好像在买卖片里用得更多些，用它来终了对话或者动作戏里的焦点变换。
不外在《大象起步当车》里，胡波导演尽然把浅焦和长镜头出乎意象地结合到了一块儿，况且这内部的浅焦镜头还不换焦点。在影片里，当主角和副角一块儿出目下画面当中时，焦点一直齐是在主角身上的。
虽说副角可能会讲出某些极端要道的话，或者作念出能股东剧情的举动。就像，韦布在学校走廊和一个正在扫地的男生擦身而落伍，这男生说了句“全国是一派荒野”，很多东谈主齐拿这句话来点明影片的主题呢。
不外呢，那时那画面里，镜头一直盯着韦布，说出那“题眼”的男生在模蒙胧糊的布景里一下就往日了。得承认，导演这样一处理，不雅众看完通盘片子，对副角还是没啥明晰印象。
于诚跳楼，他好友的母亲，黄玲的指点主任男友，韦布的爸妈，王金的女儿和东床……这明显是导演成心这样安排的。
《大象起步当车》在视听语言里浸透了对现实宗旨的呈现，既想要还原物资现实，也想要揭示东谈主物确凿的脸色情景。
这会儿布景里好一又友的妈正瞅着摔死的男儿呢，可焦点一直是于诚。就算随后镜头转向了，好一又友的妈成了远景，那焦点还是在于诚的脸上，直到这场戏完事儿。
虽说通过浅焦咱们能体会到母亲没了男儿的那种悼念，可浅焦的这种处理模式，明显是让咱们更能涌现于城的脸色活动。
与此同期，城内心的自利和漠视很明显，他对周围全国以及别东谈主的悲喜，不光没什么同理心，对去了解也没什么温雅。
雷同的浅焦画面在韦布、黄玲、王金这三位主角那里也挺常见的。一方面，这样处理能把没啥用的情节东谈主物给去掉，把主角给凸显出来；
另一方面，浅焦镜头主不雅地弘扬出主角们跟社会的提议，还有那种浓浓的一身感。这是此部影片的极端之处，彰显出导演熟练的视听理念。
另外，浅焦镜头就算不转机焦点，也约略终了丰富的局势革新，还能把现实的多义性给保留住来。比如说，影片里有这样个场景：于城在虚焦状态下朝着站在玻璃橱窗前的韦布走去，然后他俩不祥聊了几句。
紧接着韦布往玻璃橱窗上贴纸条，在店里的黄玲发现后从店里跑了出来。这个浅焦长镜头既标明了三位主东谈主公活动轨迹相互交叉，又体现出他们各自对全国的感知是寂寥的。
《大象起步当车》这部片子时长差未几 4 个小时，它的叙事好像挺敷衍、挺荒疏的，不外呢，片子营造出的那种很强的现实感，这其实是导演胡波把视听语言用得极端好的体现。
【结语】
意大利著名电影导演、表面家帕索里尼在其电影论文《诗的电影》里讲谈：电影从实质上讲即是一种语言。身为一种“实质上”的“新语言”，电影（电视）需要艺术家一直领有新颖的创造力。
导演胡波宽裕是有那种天才式的创造力，他寻到了最为独到适应的办法，把夹杂又颓唐的社会现实给构建并还原了出来，而不雅众呢，因为对确凿日常碎屑的操心以及涌现，让我方心灵幽谷得到了精神上的救赎。
[2]尼克·布朗所著的《电影表面史评》，由徐建生翻译，中国电影出书社1994 年出书。
[3]刘云舟所著的《电影叙事学预计》，由北京聚积出书公司于 2013 年出书。
[4]巴赞《电影是什么》[M]明星风采，崔君衍译，北京：文化艺术出书社，2008 年